"Casino": klasik i Scorseses që s’plaket në Las Vegas
I publikuar më 22 nëntor 1995, "Casino" mbetet një nga filmat më të fortë kriminalë të Martin Scorseses, një portret i ashpër i pushtetit, lakmisë dhe rënies në botën e lojërave të fatit në Las Vegas. Me Robert De Niron, Sharon Stone dhe Joe Pescin në role kryesore, filmi ka ruajtur peshën e tij si vepër që shkon përtej një historie gangsterësh.
Një rikthim te Las Vegasi i Scorseses
"Casino" doli më 22 nëntor 1995 dhe u fut menjëherë në territorin ku Martin Scorsese ndihet më i sigurt: krimi, ambicia dhe shkatërrimi moral. Një duel i ashpër. Tri figura, tension i pandalur.
Edhe sot, filmi mbetet i rëndësishëm sepse e trajton krimin jo si mit romantik, por si një mekanizëm shkatërrimi që gërryen marrëdhëniet, besnikërinë dhe vetë identitetin. Me vlerësim 8.0 në TMDB, 8.2 në IMDb dhe 79% në Rotten Tomatoes, ai vazhdon të shihet si një nga titujt më përfaqësues të Scorseses në vitet ’90, sepse përmbledh me qartësi stilin, peshën dhe ambicien e atij dekadi. Për publikun shqiptar, sidomos për ata që e njohin traditën e filmave mafiozë dhe dramat e pushtetit, "Casino" ofron një rrëfim të ftohtë, të saktë dhe të pamëshirshëm për çmimin e suksesit.
Pse mbetet i rëndësishëm 31 vjet më pas
Rëndësia e "Casino" nuk qëndron vetëm te historia e tij, por edhe te mënyra si Scorsese e ndërton botën e filmit si një sistem ku paraja, frika dhe krenaria ecin dorë për dore. Sharon Stone dominon. Robert De Niro, një bashkëpunëtor i kahershëm i regjisorit, e mban qendrën emocionale të rrëfimit me një kontroll të ftohtë që i shkon shumë këtij universi.
Edhe emra si James Woods, Don Rickles dhe Alan King ndihmojnë që filmi të mos mbetet thjesht një duel yjesh, por një mozaik karakteresh ku secili ka peshën e vet në lojën e madhe të kontrollit. Për publikun në Shqipëri dhe rajon, "Casino" mbetet i rëndësishëm, sepse e vendos pasurinë në një botë ku ajo nuk qetëson askënd, por përkundrazi e thellon përplasjen, duke e bërë historinë njëherësh të afërt, të ashpër dhe universale. Retrospektivë madhështore.
Shkruar mbi të dhëna faktike nga redaksia e TitraShqip. Shpreh opinionin e autorit dhe nuk përmban as nuk promovon burime për shikim apo shkarkim.
Artikulli i radhës
The Matrix: një klasik që ende e shtyn mendjen në alarm
Kur doli në 1999, The Matrix nuk ishte thjesht një aksion shkencor-fantastik: ishte një tronditje estetike dhe mendore. Edhe sot, historia e një hakeri që futet në luftën kundër makinerive që sundojnë botën mbetet një nga mënyrat më të fuqishme për të pyetur çfarë është realiteti.
Lexo më tej
Gone Girl: thriller-i i Fincher-it që ende e mban publikun pezull
Kur doli në 2014, Gone Girl e shndërroi zhdukjen e një gruaje në një lojë të ftohtë psikologjike mes medias, martesës dhe dyshimit. Filmi i David Fincher-it mbetet i rëndësishëm edhe sot, sepse trajton me nerv të mprehtë mënyrën si një histori private mund të kthehet në spektakël publik.
Bohemian Rhapsody: kur historia e Queen u bë spektakël i madh në ekran
E shfaqur më 24 tetor 2018, "Bohemian Rhapsody" mbetet një nga filmat biografikë muzikorë më të diskutuar të viteve të fundit. Me Rami Malek në rolin e Freddie Mercury-t dhe një kast që rindërtoi energjinë e Queen-it, filmi e ktheu historinë e grupit në një ngjarje emocionale për publikun që kërkon muzikë, dramë dhe ikonë të paharrueshme.
“Singin’ in the Rain”: kur Hollywood-i mësoi të fliste
“Singin’ in the Rain” doli më 10 prill 1952 dhe mbetet një nga komeditë romantike më të dashura të historisë së kinemasë. Me regji nga Gene Kelly dhe Stanley Donen, filmi e zhvendos ngjarjen në Hollywood-in e vitit 1927, aty ku kalimi nga filmat pa zë te ata me zë kthehet në krizë, shaka dhe spektakël.