Judi Dench rikthen plagën e “Cats”: një film që s’e duron dot as vetë
Judi Dench ka folur sërish për “Cats”, filmin që u prit keq në mënyrë thuajse unanime dhe që ajo e quan një shpërdorim të talentit dhe mirëdashjes së Andrew Lloyd Webber-it. Në kujtimet e saj të reja, aktorja nuk i kursen fjalët. Dhe, sinqerisht, kjo nuk tingëllon si thjesht një ankesë pas kohe.

Një film që synonte të sillte në ekran një nga muzikalët më të famshëm të teatrit, por që përfundoi si një prej shembujve më të përfolur të dështimit kritik, është rikthyer në qendër të vëmendjes nga vetë Judi Dench. Aktorja britanike, e cila luajti Old Deuteronomy në versionin e Tom Hooper-it, e përshkruan përvojën me një ton të ashpër dhe të zhveshur nga çdo diplomaci. Oh, Zot, nuk e duroj dot. Kaq e drejtpërdrejtë tingëllon edhe sot.
Dench e trajton Cats Si një rast kur një projekt me emra të mëdhenj, ambicie të mëdha dhe një trashëgimi të fuqishme artistike nuk arriti të mbajë peshën e vet. Filmi doli në vitin 2019 dhe, pavarësisht kastit të mbushur me yje, u prit keq nga publiku dhe kritika. Sot, kur po afrohet botimi i kujtimeve të saj të titulluara Is It Too Late to Make a Run For It?Ajo e kthen pas shikimin te ajo periudhë me një qartësi që nuk lë shumë vend për keqkuptime. Mua personalisht, kjo më duket më e sinqertë sesa çdo përpjekje për ta zbukuruar historinë.
Pse “Cats” mbeti si një njollë e vështirë për t’u shlyer
Cats Nuk ishte thjesht një tjetër përshtatje muzikali. Ishte një titull me një barrë të madhe pritshmërish, sepse vinte nga një vepër skenike që kishte bërë histori dhe nga një kompozitor që gëzon respekt të rrallë në industrinë e argëtimit. Pikërisht për këtë arsye, çdo devijim ose gabim në ton, formë apo ekzekutim dukej më i madh se zakonisht. Kur një projekt i tillë bie, zhurma nuk është e zakonshme. Është e fortë.
Dench e kthen këtë zhgënjim në një koment shumë më të gjerë për mënyrën si mund të humbasë një film kur ndërthuren buxheti, emrat e mëdhenj dhe pritshmëritë e tregut. Ajo nuk e sulmon thjesht rezultatin përfundimtar; ajo duket se e sheh atë si një përdorim të kotë të një materiali që meritonte më shumë kujdes. Dhe kjo, për mua, e bën kritikën e saj të ndihet si diçka më tepër se nostalgji e hidhur. Ka një nerv artistik aty. I dukshëm.
Fjalët e saj, dhe pse tingëllojnë kaq prerë tani
Rrëfimi i Dench-it vjen në një moment kur kujtimet e figurave të mëdha shpesh lexohen jo vetëm si prapaskenë personale, por edhe si mënyrë për të rishkruar historinë e projekteve që publiku i ka gjykuar tashmë. Ajo nuk flet me ndrojtje; përkundrazi, i jep zë irritimit që duket se ka mbetur i gjallë. Kjo lloj sinqeriteti nuk është gjithmonë komode, por është e vlefshme, sepse zbulon se sa thellë mund të mbetet një dështim artistik në kujtesën e atyre që e kanë jetuar nga afër.
Në një ambient si ai ynë, ku një familje mund të grumbullohet para ekranit në mbrëmje dhe të ndajë të njëjtin gjykim të prerë për një film që “s’mban ujë”, reagimi i Dench-it tingëllon çuditërisht i afërt. Jo sepse bëhet fjalë për të njëjtën shkallë famëkeqësie, por sepse përplasja mes pritshmërisë dhe rezultatit është universale. Dhe kur një aktore e kalibrit të saj e thotë troç, pa e zbutur fjalën, mesazhi mbetet i qartë. Disa projekte nuk shërohen lehtë.
Çfarë lë pas ky rrëfim për filmin dhe për vetë Dench-in
Ky moment i ri rreth Cats Nuk e ndryshon historinë e filmit, por e forcon edhe më shumë statusin e tij si rast studimor për gabimet në adaptimet e mëdha muzikore. Kur një yll si Judi Dench e përshkruan punën e vet me kaq pak durim dhe kaq shumë zhgënjim, kjo tregon se barrën e një dështimi nuk e mban vetëm publiku. E mban edhe vetë krijuesi.
Për Dench-in, kjo hyrje në territorin e kujtimeve duket si një akt çlirimi, por edhe si një kthim i pakëndshëm te një film që askush nuk e harron lehtë. Për lexuesin, mbetet një shenjë e qartë se sa mizore mund të jetë kujtesa e industrisë së filmit kur një projekt i madh nuk e gjen dot dot ekuilibrin mes spektaklit dhe substancës. Dhe këtu, mua më duket se e thjeshta thotë më shumë se çdo justifikim: jo çdo kast i madh prodhon një film të madh.

Focker-in-Law vjen më 25 nëntor 2026: kthehet kaosi familjar me Gregun në sfond
Familja Focker rikthehet në ekran me një komedi të re që e vendos Henrin përballë një martese të komplikuar dhe një nuseje me temperament të fortë. Focker-in-Law do të dalë më 25 nëntor 2026, me John Hamburg në regji dhe me Ben Stiller, Robert De Niro, Ariana Grande e Skyler Gisondo në kastin kryesor. Premisa është e thjeshtë, por mjafton për ta ndezur menjëherë kaosin.
Lexo më tej

Focker-in-Law vjen më 25 nëntor 2026: kthehet kaosi familjar me Gregun në sfond
Familja Focker rikthehet në ekran me një komedi të re që e vendos Henrin përballë një martese të komplikuar dhe një nuseje me temperament të fortë. Focker-in-Law do të dalë më 25 nëntor 2026, me John Hamburg në regji dhe me Ben Stiller, Robert De Niro, Ariana Grande e Skyler Gisondo në kastin kryesor. Premisa është e thjeshtë, por mjafton për ta ndezur menjëherë kaosin.

“Mayilaa” dhe “The Gymnasts Of Fisherman Colony” ndajnë nderimet në Tasveer
Festivali Tasveer në Seattle ka mbyllur edicionin e tij të 21-të me shpalljen e çmimeve në disa kategori. “Mayilaa” mori Çmimin e Jurisë për filmin më të mirë me metrazh të gjatë në garë narrative, ndërsa “The Gymnasts Of Fisherman Colony” u dallua mes fituesve të tjerë të mbrëmjes.

Ebenezer: Ti West sjell fantazinë e errët të Krishtlindjeve
Një plak koprrac, një natë plot fantazma dhe një shans i dytë për shpëtim. "Ebenezer" vjen më 11 nëntor 2026 si një fantazi-komedi me regji të Ti West, duke i dhënë historisë së njohur të Charles Dickens-it një tingull më të zymtë, më të çuditshëm dhe, me sa duket, më të pasigurt. Johnny Depp kryeson kastin përkrah Rupert Grint, Daisy Ridley dhe Ian McKellen.

