Apocalypse Now: udhëtimi i errët që nuk plaket
Kur doli më 19 maj 1979, "Apocalypse Now" u shfaq si një dramë lufte që e ktheu Vietnamin në një makth moral, psikologjik dhe estetik. Me regjinë e Francis Ford Coppolës dhe një kast ku spikasin Martin Sheen e Marlon Brando, filmi mbetet sot një nga leximet më tronditëse të pushtetit, kaosit dhe çmimit njerëzor të luftës.
"Apocalypse Now" doli më 19 maj 1979 dhe, që në fillim, u vendos në qendër të debatit, sepse tregoi se kinemaja mund ta përfytyrojë luftën jo si kronikë heroike, por si rënie morale.
Filmi i Francis Ford Coppolës, i gjatë 147 minuta, i përket dramës së luftës dhe vazhdon të mbetet një prej titujve më të rëndësishëm të këtij zhanri. Me vlerësime të larta në platformat kryesore dhe me dy Oscar, sipas IMDb-së, filmi e ka ruajtur statusin e një klasiku, i cili, sa herë rikthehet, shërben si pikë reference. Për publikun shqiptar, që ka njohur nga afër narrativat e luftës, pushtetit dhe traumës historike, filmi mbetet i afërt jo vetëm si spektakël, por si reflektim mbi çmimin e njeriut në kohë krize.Një mision që shndërrohet në zhytje psikologjike
Përmbledhja zyrtare e filmit është e qartë: në kulmin e luftës së Vietnamit, kapiteni Benjamin Willard dërgohet në një mision që zyrtarisht "nuk ekziston" për të gjetur dhe eliminuar kolonelin Walter Kurtz, një figurë misterioze që ka ndërtuar ushtrinë e vet dhe vepron me metoda të paligjshme. Kthesë drejt humnerës. Filmi e ndërton tensionin jo vetëm me rrezikun fizik, por me ndjesinë se kufijtë mes rendit dhe çrregullimit po shkrihen para syve të shikuesit.
Roli i Martin Sheen si Benjamin Willard e mban historinë të lidhur me një qendër njerëzore të lëkundur, ndërsa Marlon Brando si Walter Kurtz i jep filmit një gravitet të errët që e ka bërë figurën e tij një nga më të përfolurat e kinemasë. Emra që peshojnë rëndë. Kjo përzierje e fytyrave dhe energjive e bën filmin të funksionojë si ekip, por edhe si përplasje e vazhdueshme karakteresh.
Pse mbetet i rëndësishëm sot
Rëndësia e "Apocalypse Now" nuk lidhet vetëm me famën e tij historike, por me mënyrën si e trajton luftën si gjendje mendore dhe politike. Coppola e shtron menjëherë botën në kaos. Kjo e bën filmin më shumë se një dramë lufte: ai është një vështrim mbi çmendurinë që lind kur pushteti dhe frika ecin bashkë.
Për publikun shqiptar, filmi ka një rezonancë të veçantë sepse Ballkani e njeh mirë historinë e konflikteve, të hierarkive të thyera dhe të figurave që marrin përmasa mitike në kohë lufte. Trondit ende, sot e kësaj dite. Është një klasik që nuk plaket, sepse, edhe kur koha kalon, pyetjet e tij mbeten njëkohësisht të pakëndshme dhe të domosdoshme.
Shkruar mbi të dhëna faktike nga redaksia e TitraShqip. Shpreh opinionin e autorit dhe nuk përmban as nuk promovon burime për shikim apo shkarkim.
Artikulli i radhës
"Casino": klasik i Scorseses që s’plaket në Las Vegas
I publikuar më 22 nëntor 1995, "Casino" mbetet një nga filmat më të fortë kriminalë të Martin Scorseses, një portret i ashpër i pushtetit, lakmisë dhe rënies në botën e lojërave të fatit në Las Vegas. Me Robert De Niron, Sharon Stone dhe Joe Pescin në role kryesore, filmi ka ruajtur peshën e tij si vepër që shkon përtej një historie gangsterësh.
Lexo më tej
“Paths of Glory”: kur Kubrick e ktheu luftën në gjyq të ndërgjegjes
Më 25 tetor 1957, “Paths of Glory” doli si një nga filmat më të fortë kundër absurditetit të luftës, duke e vendosur një komandant përballë tre ushtarëve të zgjedhur si fajtorë për një ofensivë të dështuar. Me regji nga Stanley Kubrick dhe me Kirk Douglas në qendër, filmi mbetet një klasik i ashpër, i shkurtër dhe ende goditës.
"Casino": klasik i Scorseses që s’plaket në Las Vegas
I publikuar më 22 nëntor 1995, "Casino" mbetet një nga filmat më të fortë kriminalë të Martin Scorseses, një portret i ashpër i pushtetit, lakmisë dhe rënies në botën e lojërave të fatit në Las Vegas. Me Robert De Niron, Sharon Stone dhe Joe Pescin në role kryesore, filmi ka ruajtur peshën e tij si vepër që shkon përtej një historie gangsterësh.
Gone Girl: thriller-i i Fincher-it që ende e mban publikun pezull
Kur doli në 2014, Gone Girl e shndërroi zhdukjen e një gruaje në një lojë të ftohtë psikologjike mes medias, martesës dhe dyshimit. Filmi i David Fincher-it mbetet i rëndësishëm edhe sot, sepse trajton me nerv të mprehtë mënyrën si një histori private mund të kthehet në spektakël publik.